“Dallas Buyers Club”, En el cine hasta el SIDA puede ser divertido.

Cuando hablamos  de SIDA  en el cine siempre pensamos en “Philadelphia” película de 1993, que hizo ganar a Tom Hanks el Oscar a mejor actor, pero que para nosotros es un drama como “Nosotros los Pobres”  pero como a su décima potencia, para nuestros estimados lectores que no son mexicanos, la película que mencionamos antes  es tan pero tan triste, que le dan ganas a uno de meterse a la película y ayudar en lo que se pueda a los protagonistas, si los carcome la curiosidad, está disponible en Youtube, igual y puede ser algo que cambie sus vidas, pero regresemos a “Dallas Buyers Club”.

La película, se estrenó en cines aztecas el 7 de Febrero  de 2014, pero para variar, esta película se estrenó desde el 1 de Noviembre del 2013, en Estados Unidos, por eso para algunos les es extraño que este nominada al Oscar como mejor película. La historia está basada en hechos reales, pero gracias a la dirección de Jean-Marc Vallée, se nos hace ligera y fácil de digerir, a pesar que el tema es desgarrado y los personajes son entrañable, la línea argumental del largometraje es la vida de Ron Woodroof, un vaquero, drogadicto, alcohólico, mujeriego y homofóbico, que sabe cómo divertiste, pero que su vida de “campeón” se ve interrumpida por la noticia de que tiene SIDA, la época en la que inicia la película es 1985 y los prejuicios de esa época, mantenían el paradigma que solo la comunidad gay era la que se contagiaba de la enfermad, viviendo la marginación de la que una vez fue victimario y con una sentencia de muerte de 30 días, Woodroof evade la muerte y se enfrenta en una batalla que durara lo que le queda de vida contra la Administración de Alimentos y Medicamentos y de la industria farmacéutica.

A pesar que la historia, toca un tema delicado en todos los aspectos, tiene excelentes puntadas cómicas que no se ven sobradas en una historia de esta clase, porque el personaje lo sentimos de carne y hueso, no es un mártir que va de tragedia en tragedia, si no como en la vida a pesar de que las cosas estén yendo de manera horrible, siempre hay momento para reír y esta película, nos muestra que el SIDA, no es una sentencia de muerte y que incluso para algunos como nuestro protagonista es una forma de renacer.

Las actuaciones son de primer nivel, con un Matthew McConaughey con veintitrés kilos menos, que fue lo que bajo para interpretar al protagonista y con un Jared Leto con catorce kilos menos y sabemos que a la Academia le encantan estos cambios abruptos en el físico de los actores para nominar y premiar. Otra nombre que seguro les sonara es Jennifer Garner, que interpreta a la Doctora Eve, que acompaña al protagonista en este viacrucis, porque para nosotros no tiene otro nombre una vida como esa.

Esta es nuestra segunda entrada de las películas nominadas al Oscar a mejor película que reseñamos, esperamos este fin de semana ver las que nos hacen falta para que puedan ver la reseña de todas y solo para que lo tengan en mente y si se nos adelantan, las nominadas este año al Oscar, como mejor película son “American Hustle”, “Nebraska”, “Capitan Phillips”, “Philomena”, “Dallas Buyers Club”, “12 Years a Slave”, “Gravity”, “The Wolf of Wall Street” y “Her”

Les dejamos el trailer por si aún no lo han visto y su página oficial y si ya la vieron déjenos su opinión.

“Robocop”, Violencia implícita no explicita.

Cuando se realizan reboot, de alguna franquicia, la que sea, eso no tiene importancia, siempre surgen fanboys que dirán, la anterior era mejor, le falto que incluyeran esto, en la anterior no pasaba así y similares y este fenómeno social se debe a lo que llamaremos el efecto Ratatouille de Anton Ego, que no es otra cosa, que la película original o que muchas veces ni siquiera es la original, pero se califica como original porque fue la que fue un éxito en su tiempo, lo conecta con personas, recuerdos y vivencias de su pasado y por esa simple razón,  para los fanboys los reboots nunca serán tan bueno como la original.

El párrafo anterior lo ponemos como antesala, para la reseña de Robocop, que vimos el fin de semana pasado, la película está en cartelera desde el 14 de Febrero, en las salas de cine aztecas, pero como comprenderán el staff de Digicronos, también tiene su corazoncito y al no tener ningún forever alone en el equipo, pues no la pudimos revisar en su semana de estreno.  Para las personas de Cinerama, un podcast producido por el periódico El Universal, el encabezado de su nota fue “Higareda mata Robocop”, para aquellos que no les haga sentido este  encabezado se debe a que Martha Higareda junto con su hermana, estrenaron ese mismo fin de semana “Cásese quien pueda”, pero como a nosotros como medio independiente no vemos un centavo de patrocinio del cine mexicano y tampoco del extranjero, decidimos no aventurarnos en otra “súper producción mexicana” y revisar Robocop.

Iniciamos diciendo, que la película no es mala en absoluta como mucho medios lo han comentado, con los recurso en efectos especiales de esta época, este reboot era obligado y la verdad en este apartado no nos quedan a deber nada, con androides muy bien producidos, peleas excelentes  una escena desgarradora y un robocop más peligroso que nunca. Para los que no conocen la trilogía de los ochentas la historia gira entorno a Alex Murphy un policía honesto, como los hay poco tanto en las películas como en el mundo real, que se ve involucrado en una red de corrupción y poder en la ciudad de Detroid y una serie de evento desembocan en su trasformación en Robocop, siendo esta la línea argumental principal, pero que de trasfondo existe un juego político y corporativo, para volverle más que un defensor de la ley una producto punta de lanza para ganancias millonarias y donde claro el quinto poder  juega un papel clave en la historia, como en la vida real.

La película cuenta con actores de la talla de Michael Keaton, Samuel L. Jackson, Gary Oldman y a alguien que a la mejor no les suena mucho pero que nos gusta mucho su actuación en la serie televisiva “The Good Wife”, Zach Grenier (David Lee),  le suman bastante en el apartado de actuación, porque nuestro protagonista (Joel Kinna              man) pues no existe otra descripción, más que la de perfecto desconocido,  pero que estoy seguro después de este su primer proyecto de relevancia abra más trabajo para él y porque no reconocerlo que lo hace bastante bien.

En este reboot, los dramas psicológicos, de la maquina contra el hombre quedan descartado, que la verdad es algo que lamentamos y como lo decimos en el encabezado de la entrada la película, muestra un nivel de violencia de acuerdo a su clasificación y que aquellos que vimos la original extrañamos.

Para nosotros, es una buena película, que seguramente será de las más representativas de sci-fi,  en este 2014, denle una oportunidad y vale la pena verla en el cine, por los efectos y para sentirnos parte de las balaceras.

Les dejamos la página oficial y el trailer de la película, porque si aún lo dudan en ir a verla al cine.

“Unbreakable Machine-Doll”, Nos encantan las historias de venganza.

Pensaran que somos fanáticos de las venganzas, ya que siempre que vemos algún contenido relacionado con el tema no puede quedar fuera de este blog, pero es todo lo contrario, más que ser fanáticos consideramos que es una de los sentimiento que más motiva historias y sobre todo que las vuele más épicas y solo para dar un ejemplo, Anakin Skywalker, justo el deseo de venganza contra los asesinos de su madre, son los que lo orillan al lado oscuro, sabemos que Yoda no estaría de acuerdo con nosotros , pero sin este solo elemento, una de las sextologias más grande de todos los tiempos no sería posible y no estaría en producción una séptima entrega de la historia. Pero ya nos desviamos completamente de “Unbreakable Machine-Dol"a continuación nuestra reseña.

“Unbreakable Machine-Dol", es una novela ligera, convertida en anime de los que tanto nos gusta, solo con 12 capítulos y que por el momento no se vislumbra una segunda temporada,  el tipo de anime está clasificado como Harem y Accion, donde se ve la clásica dinámica del chico sin talento alguno, rodeado de chicas hermosas, muy similar a Ben-To, High School DxD , solo por mencionar algunas de las que hemos reseñado anteriormente, el diseño de la animación es tipo MOE, que sinceramente no nos agradó tanto y el apartado musical y de voces pues normal nada fuera de lo común.

La historia nos pone como protagonista a Raishin Akabane   y a Yaya, en un mundo alternativo, con toques del inicio del siglo 20, donde la mecánica y la magia se conjuntan para crear marionetas de nombre Automaton, que básicamente son lo que sería un similar a un pokemon, pero con diferentes formas y figuras y personalidad, bueno de la forma que lo pusimos es un pokemon sin ser un pokemon, nuestro protagonistas, comienza la historia llegando a la academia real de Walpurgis de máquinas y arte, donde se encuentra nuestro antagonista en turno, aquel que le arrebato todo en su vida y que le motiva a volverse más fuerte solo para acabar con él. La historia es simple con personajes definidos a medias y con algunos toques de comedia, suponemos que los huecos argumentales es que se abarcan 3 volúmenes de la novela ligera en solo 12 capítulos y nos deja con una serie de preguntas sin respuesta y con un villano, pues que no hace nada de villano.

Si por el momento no están viendo ningún anime o simplemente quieren darle la oportunidad a algo diferente que aún no tiene tanta difusión de este lado del mundo, porque en oriente fue el anime de invierno del año pasado, denle  una oportunidad, les dejamos la página oficial y el opening, pero en este caso no podemos hacernos responsables porque la verdad no es tan buena, para que sea una de nuestras recomendaciones.

"The Walking Dead”,Claimed, ¿Quién está bajo la cama?

Cuando éramos niños, los grandes temores que teníamos eran a la oscuridad, a los monstruos que se escondían en el ropero o debajo de la cama, irónicamente en The Walking Dead, lo que menos les preocupa son seres productos de su imaginación ya que con los zombies les basta y sobra, o eso pensábamos hasta que vimos el último capítulo de nuestra serie de zombies favoritos y si no nos creen, pregúntenle a Rick Grimes, como los monstruos también pueden estar sobre la cama.

Como se los mencionamos en la entrada anterior, ya extrañábamos el espíritu original de la serie, ya que este capítulo nos hizo contener la respiración más de una vez y estar al filo de nuestro sillón ya con la intención de brincar a la pantalla a ayudar a Rick o a Glenn.

El protagonismo de Michonne, en esta segunda parte de la temporada va en aumento y sabemos que muchos de los fans, tanto del comic como de la serie lo agradecen, ya que el personaje que realiza Danai Gurira, en verdad ha sido uno de los pilares de la serie y para los que se sorprendieron, este es el nombre de la actrices que interpreta a nuestra samurái afroamericana favorita o bueno para el equipo de Digicrono segunda favorita, porque primero y con creces esta Afro samurai.

Para concluir con esta entrada debemos decir, que los productores saben cómo llevar al público en dirección a una  temporada más y solo nos queda esperar que esto no se venga abajo como fue la primera parte de la temporada.

O ustedes que opinan. 

"The Walking Dead”,Inmates, Extrañábamos la verdadera acción.

El segundo capítulo de la segunda parte de la cuarta temporada, ya lo pudimos ver en México de forma legal, si sabemos que la primera parte del párrafo, pareció un trabalenguas, pero vámonos de lleno con los comentarios del capítulo.

Como ya se lo imaginaba la audiencia, la forma en que se abordaran estos capítulos, será la historia de cada uno de los miembros del grupo, después del ataque del gobernado y no queremos hacer spoiler pero en efecto este capítulo, se aborda de la misma forma que el capítulo anterior, pero en este caso los protagonista, son casi el resto del grupo principal. Y como decimos en el título de la entrada, ahora si hay verdadera acción, suponemos o más bien afirmamos, que la prisión los había vuelto lentos, pero gracias al difunto Gobernador, estamos de regreso.

Uno de los puntos relevantes del capítulo, es que nos dan spoiler de un pueblo más de sobrevivientes, pero que seguramente hasta la quinta temporada, conoceremos sus verdaderas intenciones, ya que para esta temporada no creo que de tiempo para que se desarrolle este hilo argumental.

Solo no queda esperar a la próxima semana para ver que nos depara la serie, pero debemos reconocer que pensábamos que tendría el mismo triste destino de “Lost” que la historia perdió todo valor y se volvió humo, pero en cambio con este giro de acontecimiento “The Walking Dead” parece que está tomando, ese segundo aire que necesitaba, pero solo el tiempo nos lo dirá.

“Justice League: The Flashpoint Paradox”, Hasta que DC se acordó que tiene otros héroes aparte de Batman y Superman.

En la mayoría de las historia de sci-fi, de viajes en el tiempo, desde “Quantum Leap” (Viajeros en el tiempo para los mexicanos que la vieron en canal 4), “Back to the Future” (Volver al Futuro) o “The Butterfly Effect”, solo por poner algunos ejemplos. Nos enseña que un pequeño cambio en la historia, puede modificar el presente y este  es la línea argumental de “Justice League: The Flashpoint Paradox”.

El staff de Digicronos, está muy contento, que la gente de DC, este diversificando sus historias, aunque Batman y Superman son superhéroes geniales, la verdad ya nos habíamos cansado que todas las historias en largometrajes, ya sea animada o live-action, giren en torno a estos dos personajes y auque en esta historia, también esta presentes en su versiones del universo anterior a New 52, sus versiones alternas en la paradoja del tiempo y por último en un breve cameo en su universo New 52, el protagonista sin lugar a duda es The Flash.

El hilo argumental de la historia, como se los mencionamos es un pequeño cambio que realiza en la historia The Flash, que lo trasporta a un universo paralelo, donde nuevamente para nuestro desagrado, Cyborg toma un rol protagónico, se los dijimos antes, no tenemos ninguna fijación racista en su contra y por el contrario, nos parece un héroe genial, pero lo que molesta es el hecho que utilicen sus orígenes afroamericanos para atraer público, también nos encontramos con las versiones alterna de Batman, que nos presenta una situación realmente interesante, de si lo eventos en el callejón atrás del teatro hubieran sido de forma diferente, los personajes que hubieran surgido, igualmente nos encontramos con versiones alternas de Shazam y se  muchos otros héroes y villanos del universo DC, lo que nos parece enriquecedor, el ver como una solo cosa puede cambiar a una persona y del como nuestros amados héroes de DC, están a un solo paso del precipicio. Los villanos en turno son ni más ni menos que Acuaman y Wonder Woman y podemos comprobar, lo dicho alguna vez por Lex Luthor, más que héroes, ellos son las verdaderas amenazas.

De sobra esta decir, que si no han visto la película, le den una oportunidad y si ya la vieron comenten, les dejamos es trailer y esperamos sus comentarios.

“How I Live Now”, Nuestra recomendación de 14 de Febrero Post-Apocalíptica.

El día viernes  14 de Febrero, aquí en México y casi en el resto del mundo es el día del Amor y la amistad, pero como sabemos que muchos enamorados extienden la celebración el resto del fin de semana, esperemos que esta recomendación tenga espacio en su festejo.

El equipo de Digicronos está casado de las recomendaciones de películas melosas, para estas fechas, pero tampoco somos tan insensibles como para decirles que lleven a sus parejas a ver Robocop, para festejar el amor y la amistad, que por cierto en breve les traeremos la reseña de este reboot de nuestro policía cyborg favorito, pero eso lo dejaremos para otra entrada.

“How I Live Now” nos trae como protagonista a Saoirse Ronan, que para aquellos que no la conozcan, es la protagonista también de “Hanna” una mega recomendación de Digicronos y más comercial seguramente la ubicaran por “The Host”, película homónima del libro, cuya autora es Stephanie Meyer´s creado de la saga de “Twilight”, pero en esta ocasión encarna a una adolecente americana de nombre Daisy, que llega a Inglaterra a vivir con sus primos y por primera vez en su vida, conocerá el amor, lo que es tener una familia y amigo, pero solo para que el hilo argumental de una tercera guerra mundial, se lo arrebate y tenga que luchar por regresar a ese paraíso que jamás se imaginó que encontraría.

Con una producción sencilla y una excelente musicalización, la película tiene sus defectos, al tener partes donde la historia se siente que se queda estancada, pero que es salvada al ver a la inocente Saoirse Ronan, enfrentarse a un mundo, donde se les dispara a los niños en la cabeza.

La película al igual que "Filth", según nuestras investigaciones no tiene fecha de estreno en los cines Mexicanos y no es de extrañar, esta clase de historias incomoda, por el tipo de romance que se desarrolla en la historia y lo grafica que es la violencia y no porque sea violencia tipo gore, pero el ver a  menores muerto en la pantalla grande, siempre estremece a la audiencia en general. Pero como ya lo hemos dicho en entradas anteriores, que no esté en el cine, no es un impedimento para que la puedan ver.

Les dejamos el trailer y esperamos sus comentarios.